模写をする １０

H君の模写も、いよいよ完成です。

模写を経験された方は、実感されると思いますが、途中までは、意外に簡単に似てくるのですが、仕上げに近づくにつれて、反対に実物から遠ざかっていくような感覚になるものです。

とりわけ原画に近い材料や技法で再現しようとする模写（昨年８月３０日のブログを参照）では、経年変化によるニスや絵具の黄ばみを、できるだけ除いて描いていくのでなおさらです。

リアルな表現を得意とするH君も、この点は戸惑われたと思います。


とりあえず原画より僅かに明るい状態で、筆を置くことにします。原画の状態に近くするには、よく乾かした後で（１カ月以上）、仮引き用ニスに、少量のスティルドガラン（レンブラント製）を加えて、ニスの黄ばみを作ってかけると良いでしょう。

細部までよく描き込んだ完成度の高い模写になりました。


単に似ているだけではなく、寒色・暖色の変化を伴ったモデリングも適切に再現されています。


また、筆触や絵具の厚みや、透明・不透明などもよく考慮されています。

写真から絵を描く人は、多いと思いますが、絵肌まで写真のように平滑にするのは、油絵具の特徴を生かしきっているとはいえません。

例えば、アングルやブグローの絵でも、実物を近づいて見ると、驚くほどデリケートに筆触や絵具の厚みや透明度の違いを使って、表現していることが分かります。

H君も、この模写を通して実感されたのではないかと思います。

絵のサイズ：５７ｃｍ×４１ｃｍ

長期間に渡り、断続的に制作されたので、原画のような短時間に、生乾きの絵具を塗り重ねたときの、メリハリのあるモデリングや筆触の勢いには乏しいですが、模写としてはとても高いレベルの仕上がりなりました。この模写から、Ｈ君もいろいろな発見があったと思います。これからの制作に生かされることを願っています。